597092035 大傳二乙 留菲 /原住民音樂數位化研究:以「Amis旮亙樂團」為例。

論文名稱:Taiwan.gig？原住民音樂數位化研究:以「Amis 旮亙樂團」"ㄍㄚ ㄍㄣˋ"為例。
Taiwan.gig? Investigating the Digitization of Indigenous Music–A Study of the Amis Kakeng Musical Group

校院:國立東華大學／民族藝術研究所

研究生: 謝宗翰

指導教授: 盧玉珍

架構

該論文是在探討台灣原住民族傳統音樂的數位化過程，對象以「Amis旮亙樂團」為例，
探索數位科技如何與原住民族音樂結合。

論文的開始帶我們回顧音樂發展史的文獻，以及原住民族音樂與數位化結合的過程；

整篇論文也環繞在文化工業到文化產業的重點。

研究者也提及原住民目前所面臨的困境，探討該如何將藝術商品化，利用數位科技的方式把原住民族音樂推向世界的舞台，讓更多人聽見台灣原住民的獨特音樂。

文獻中對自己有用的資料及價值

之所以選擇探討原住民音樂，是因為我們所生長的環境或是我們從以前到現在所接觸的文化，

少有原住民的部分；況且現今社會中，與原住民相關的議題通常不被大眾所重視或注意，總是少數的原住民學生會去關心跟研究有關原住民族的相關問題或歷史。

身為一個學傳播的人，我們應該更秉持結合多元的意念，去了解任何不同層面的文化，

對原住民音樂有初步的認知才能將其發揚光大。

此研究運用原住民族的音樂原素，啟發了許多創作靈感，並以數位化技術協助原住民音樂自主發聲，論文中整理出一套將原住民音樂取樣數位化的過程，

依性質畫分為兩大方向：現有的音樂，音效比較；進行田野資料之採集與錄音；並介紹了一套多媒體製作工具及方式，讓我受益良多。

包括音樂取樣，自然音與數位音結合。將所採集的原住民音樂素材家以活化，

達到傳統文化的傳承與創新，讓音樂的實驗研究可以延續下去，

最終的目的就是以數位音樂協助提升部落經濟的產值，

讓台灣原住民族音樂成為第一個加入世界民族音樂取樣資料庫的一份子。

藉此可以促成數位產業的發展，增加市場收益，拓展產業永續經營的可能性；

另一方面可以透過實驗促進數位學習，啟發創新，跨領域的整合效果。

　
文獻中不足的地方

我認為此研究論文非常強調文化認同與傳承問題，這是目前任何研究所著重的重點要素之一；

對於他的內容並無太大缺點可挑剔，因為研究者以「旮亙樂團」作為研究的出發點，

實際的去操作跟執行，並將其過程記錄整理出一套有完整性的原住民音樂與數位結合的報告。

甚至還介紹基本樂理，解釋樂譜呈現與設計，資料收集翰分析論述都很清楚，

讓我們清楚了解到音色樣本內容，取樣音效庫數位化與傳統樂器的對照，
很清楚的可以看到這個研究的方向與意義何在。

唯一的不足就是我認為他對原住民音樂市場論述上沒有作更深入的解釋與探討，

僅提到部分層面的觀念及想法，並沒有深入的去做擴大或衍伸；

不過大致上已經可以讓我們對原住民音樂有更新更不同的觀感。